Hardspace: Shipbreaker

簡単に一言でいうと”理不尽な作業ゲーム"です なぜ、理不尽かというと 「会話がスキップできない」「解体の途中でどこかしら爆発が起きる」「リアクターの爆発に巻き込まれて爆死」 「燃料タンクに燃料が入った状態での解体」「レーザーカッターの火花が燃料タンクに触れて爆発」「カッターの使用箇所がやたらと燃料タンク近辺に多い」「船内の空気を抜く際、誤ってコンソールパネルを撤去すると詰む」「撤去手順を誤るとリアクターが爆発する」「船内の空気を抜く順序を間違えると、リアクターが爆発する」 このような理不尽に遭います 理不尽な目に遭っても、このゲームをやってみたい方はどうぞ キーボードが半壊しても知りません

「借金12億クレジット。命の価値は、その鉄屑（スクラップ）より安い」 ストーリー 輝かしい未来へようこそ。ただし、あなたは「持たざる者」だ。 巨大企業LYNX社との雇用契約（という名の奴隷契約）にサインしたあなたは、12億クレジットという天文学的な借金を背負い、地球軌道上の解体ヤードへ送り込まれる。 仕事は単純。廃船となった宇宙船を解体し、素材ごとに分別して炉に放り込むこと。 酸素は有料、燃料も有料、そして作業中に事故死しても、新しいクローンが起動して「蘇生費用」が借金に加算されるだけ。 死ぬことさえ許されない労働の日々が始まる。 概要 無重力空間での物理挙動を忠実に再現した、宇宙船解体・労働シミュレーション。 プレイヤーはレーザーカッターとグラップルツールを駆使し、船を切り刻み、危険なリアクターを引き抜き、資源を回収していく。 昨日公開されたポン・ジュノ監督の『ミッキー17』における「使い捨て人間（エクスペンダブル）」の悲哀や、漫画『プラテネス』におけるデブリ回収業者のような「宇宙のブルーカラー」の日常を描いた作品。 感想 宇宙で聴くカントリーソングは、なぜこんなにも沁みるのか。 本作は、SFが描くキラキラした冒険譚へのアンチテーゼだ。 ここにはライトセーバーも、銀河を救う英雄もいない。あるのは「ノルマ」と「借金」と「労働災害」だけ。 だが、アコースティック・ギターが響くカントリー調のBGMをバックに、無重力で巨大な船を鮮やかに解体していく作業には、職人だけが知る「禅」のような没入感と美学がある。 特筆すべきは、その徹底した「使い捨て」の描写だ。 事故で体が吹き飛んでも、会社は眉一つ動かさない。次の瞬間には新しい肉体（クローン）で目が覚め、淡々と借金が増えている。このドライでブラックなユーモアは、まさにポン・ジュノ映画の住人が味わう理不尽そのもの。 『ミッキー17』や『プラテネス』を見て、「宇宙の辺境で働く孤独な男」に憧れや共感を抱く人には、これ以上ないほどド刺さりする世界観だろう。 評価 【GOOD】 ・映画『ミッキー17』に通じる「死んでも代わりがいる使い捨て労働者」の悲哀とブラックユーモアを描いた、社会派SFシミュレーション。 ・漫画『プラテネス』のように、宇宙服の呼吸音と静寂、そして孤独な作業の没入感が味わえる世界観。 ・無機質な宇宙空間と対照的な、温かみのあるカントリー風のスコアが哀愁を誘う。 ・物理演算に基づいた解体作業のパズル的な面白さと、巨大な船をバラバラにする根源的な快感。 【BAD】 ・主人公の運命が激変したり、銀河の覇者になったりするようなカタルシスのあるストーリーは存在せず、来る日も来る日も借金返済のために同じ作業を繰り返す構成は、良くも悪くもリアルな「労働」であり、人によっては虚無感や飽きを感じる。

grip it and rip it

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